音乐风格：混录雷吉（Dub）

参考中译名称

混录雷吉

相应英文名称

Dub

所属音乐类型

雷吉（Reggae）

音乐风格说明

——“混录雷吉”这个词来自于这样的音乐实践：将器乐的、节奏导向版本的“雷吉”歌曲混录到45转／分单曲唱片的B面中。这种混录本身演变为一种合法的为人所接受的风格，那些再录音的作品成为音乐“工程师”的竞技舞台，实验自己混音控制台的可能性。

——再录音不带人声的“雷吉”声轨的实践可回溯到1967年，当时，“唱片骑士”们发现舞厅和聚会中的常客非常喜欢有机会就随着音乐把歌词给唱出来。大约1969年，一些“唱片骑士”开始在这些器乐作品（也就是“改编版”）之上加入话语或“即兴言说”（Toasting），经常重新阐释已为人所熟知的原初歌词。

——早期最重要的“唱片骑士”是“U-Roy”，他能够与作品中的歌手展开即兴交谈，并因此能力而享有声誉，“U-Roy”运用由工程师“King Tubby”所拥有的声音系统，后者在其“唱片骑士”风格的即兴言说之上混音了所有的器乐音轨，最后，“Tubby”开始实验再度混音器乐音轨，提升了节奏部分的水平，去掉了多数或全部的人声，并且融入像混响与回声这样的新效果，很多“雷吉”乐迷看到了这样做的结果——将音乐层层剥离到其最纯粹的本质。

——B面上带有“混录雷吉”版本的45转／分的单曲唱片变得无处不在，“King Tubby”在唱片背面的背书自身成为一个吸引人的亮点。

——完全成熟的“混录雷吉”专辑在1973年开始出现，专辑中很多精萃源自于“Tubby”为制作人“Bunny Lee”和“Augustus Pablo”（后者还演奏令人难以忘怀的口风琴，这成为具有“混录雷吉”明显特征的融入元素之一）所做的混音，其他关键的早期制作人包括了极简风格的Keith HudSon和多彩复杂风格的Lee "Scratch" Perry。

——截止到1976年，“混录雷吉”音乐在牙买加的流行度仅次于塔法里教根源的“雷吉”音乐，并且这种音乐也已在英国找到了接受群体（大大归功于【Island】厂牌），在英国，像“Burning Spear”和“Black Uhuru”这些“根源雷吉”（Roots Reggae）艺人因其突然涉足“混录雷吉”音乐领域而与作为“雷吉”艺人身份同样知名。“Mad Professor”和实验性的Adrian Sherwood在80年代助力英国“混录雷吉”音乐场景保持生气，尽管出现了像“Scientist”、“Prince Jammy”，以及“Mikey Dread”这些富有技能的新近艺人，但牙买加人的流行口味到那时已经转向了“唱片骑士／即兴言说”（DJ/Toasting）艺人和歌词即兴表演者，这导致了“舞厅雷吉”（Dancehall）与“拉加”（Ragga）音乐的兴起。

——“混录雷吉”音乐的缓拍氛围、低音与节奏的沉重质感在“雷吉”乐界以外有着一种持久的影响，这种影响从“Public Image Ltd.”乐队1979年的专辑《Metal Box》/《Second Edition》开始，90年代，“混录雷吉”音乐经常被融入到地下前卫“摇滚”（Rock）折中主义的大熔炉中，英国繁盛的“电子”（Electronic）/“鼓与低音”（Drum'n'bass）音乐场景要大大归功于“混录雷吉”音乐的混音和制作技巧。

国外艺人/乐队

“U-Roy”、“King Tubby”、“Bunny Lee”、“Augustus Pablo”、Keith HudSon、Lee "Scratch" Perry、“Burning Spear”、“Black Uhuru”、“Mad Professor”、Adrian Sherwood、“Scientist”、“Prince Jammy”、“Mikey Dread”

国内艺人/乐队

“三跺脚”（3Step）

说明：关于国内艺人/乐队的评论、访谈、视听等更多内容，请各位乐友使用本站首页中上部的站内搜索功能。

理解与聆听

／

单曲

单曲名称

单曲类型

年份

选自专辑

艺人/乐队

／

附：

单曲类型的划分

请浏览文件——“关于单曲类型”

编辑凡例

请浏览文件——“编辑凡例”

备注

上述有部分内容参考自AMG（www.allmusic.com）网站，如欲探讨，请联系：刘瑞勇；邮箱：prodigy@indiechina.com