纳什维尔，一个似乎只是盛产乡村音乐的城市，同样也有着出色的后摇气氛，Hammock证明了这一点。Marc Byrd 和 Andrew ThompSon之间的合作，始于Common Children，直至最后的解散，他们始终如一的共同谱曲、编排、录音、制作，畅快的做着自己最热爱的事。最初的Hammock并未有发行曲目的意愿，他们似乎更沉溺于过程的享受。而在他们收获了40余首作品之后，他们改变了主意，想将这种梦幻般的感受分享给迷恋氛围音乐的人。就此，在精挑细选之后，16首足以唤醒细腻沉思的梦幻器乐，打造出一张梦幻般的专辑。
Hammock的音乐最突出的特色，是通过延音吉他的效果渲染，能制造出一种不可言状的细腻感触，是美，是静，更是一点点哀愁。专辑《Kenotic》中的三首曲目，Winter Light、Rising Tide和What Heaven Allows分别被收入了06年冬季奥运会的背景曲目，用这种独特的感触，出色的渲染了滑冰场的气氛，一股凝重的优雅，崭露无遗。
尽管Hammock似乎对于氛围情有独钟，但是抒发浓郁浪漫情怀却也丝毫不逊色于其他后摇乐队。同名曲目Kenotic，让我轻而易举的找到了The WorkHouse的身影(《The End of the Pier》-Trading Estate)，同样有着烂漫的吉他和悠远的氛围，同样的将这股浪漫情怀表现的丝丝入扣。但是Hammock最打动我的还是其梦幻般的画面感，一首Miles To Go Before Sleep，堪称是这张专辑中最好的氛围系后摇作品，也是同类作品中最有感觉的一首。低沉贝司在深处流淌，灵动的打击乐组合着不停翻腾的缠绵吉他，梦幻的味道酷似早期的Slowdive。而若想寻找干净之下的清新感动，The Silence也是不可多得的氛围系佳作。
Hammock的这张专辑似乎是后摇风格的范本，从Ambient到Electronic再到Shoegaze，无所不尽其能，所以才能做出诸如Wish这般酷酷的曲子。以键盘引入，伴着哇音风琴，时髦的鼓组Riff登场，加上一连串的特效人声及繁杂的电子元素，带给人年轻的活力。而说到风格的多变，不得不再次提及What Heaven Allows，这是Hammock的非典型之作。诡魅的合成器与同样诡魅的节奏组合，加上愤怒的人声，给这首曲子添饰了一系列暗示：危险的刺激、晦涩的隐忍、桀骜的乖戾，以及迷离的茫然。或许，这首作品的最大意义就是告诉人们，Hammock如果想要真正摇滚起来，甚至能和My Bloody Valentine比肩吧。
时长一个多小时的专辑无法一一细说，但是的确首首让我印象深刻。如果你喜欢以上任一种风格的后摇，那么就应该去听听他们的音乐--Hammock--神迹一般的音乐。
