《胭脂》封面
托一盒胭脂，唱尽挽歌
——评吴虹飞与幸福大街《胭脂》
文字/朱尔摩斯
自恋的人儿啊，你们都不如阿飞自恋得被人迷恋，阿飞姑娘让天下自恋的女子不得不收起自己的把戏了，就连阿飞嘴里唱出的自卑都让人听得那么洒脱。那条小龙房间里的鱼已然变了模样。没有了《小龙房间里的鱼》的那些乖张凄厉，阿飞早年的棱角在《胭脂》里被模糊得难以循迹，但从阿飞嘴里唱出的始终是触及心肺的音符。
这个吴姓姑娘，在我看来，充满了太多的矛盾和挣扎，青春在她的笔下就像一把锋利的匕首，沾满了青春之歌留下的鲜血，它比校园民谣要惨烈很多，比摇滚乐要阴郁很多。那种疯癫的少女情怀都被《你看到我了吗》儿歌式的放大成了一种刻骨铭心的自卑，我想阿飞唱这首歌的时候一定又想起了那个被她这样唱起的男孩。《乌兰》诉说的歌舞升平孤独，朝秦暮楚虚荣，这锋利得让所有人一定冷不丁的打了一个寒战，她是作家，是记者，但是我不想让这些身份闯入我的头脑，吴虹飞在歌里就是一个歌者。如果说之前的那张《小龙房间里的鱼》是一个被摇滚乐击中的带电的阿飞，那么这张《胭脂》就是一个细腻但依然带电的阿飞。脱下大红色的旗袍，扔下手里的刀子，阿飞在《仓央嘉措情歌》里表现出的淡定和超脱令人始料未及，好生感叹。浓重的校园情怀也被《冬天的树》描绘得动人无比，校园记忆上那满身的尘埃又被阿飞唱进了人们的心里，变得触手可及了。谁说阿飞不会唱歌？！她在毫无顾忌的挥霍着她的才华。《快乐得像傻瓜一样》中她似乎有意让我们知道她的无助和坚强，阿飞不再乖戾了，至少在歌里她变得狡黠了好多，学会了隐忍。没必要对一个女子要求过于苛刻，她天生不是一个好的歌手，可她或许真的可以做一名优秀的诗人，但她不会歌功颂德，她只会肆无忌惮。婚礼和葬礼被吴虹飞硬撑撑的安排在了同一个场景，难以找出一个所谓标准的词汇去形容这场葬礼的哀伤和这场婚礼的疼痛，人还来不及体味婚礼的缠绵，青春这场葬礼就已经被我们拉开了序幕，男人和女人啊，这些恼人的人。《午夜的鬼》和阿飞那首最朋克的《一只想变成桔子的苹果》似乎就是孪生姐妹，Bassline都几乎如出一辙，也是专辑里阿飞比较激烈的一首歌，我特别讨厌人说一个人另类，我觉得这个词特恶心，我宁可说她独特，因为她没另类那么俗。我生在南方，那些触及南方的词语都会让我敏感，阿飞的《南方》又给了我一次对南方的思念，何况我还和她是同乡。我说阿飞自恋到被人迷恋不是毫无根据的，《不爱我是不对的》又一次给了阿飞一次自恋的机会，末尾那段吉他的Solo给了我们一个自恋的高潮。哥特味浓重的《春天》把胭脂做了个画龙点睛，特别是键盘的编配让这层氛围弥散了整首作品，阿飞用这首春天的挽歌唱尽了情人们的生死分离，就像站在了生死崖的边缘，俯身向下。挽歌唱尽，一诉衷肠！
