低苦艾乐队
不由自主地亲吻对方的时候，是情到深处无怨尤的时候，是酒至兴头举杯消愁的时候，是拉住你的手却无法开口的时候。这一次，低苦艾在一贯的严肃与冷静之上，以一个柔情的姿态切入主题，继续着他们的关怀之旅。
交由兵马司唱片发行的《我们不由自主地亲吻对方》，比起乐队首张专辑，有了更为严谨的录音与后期制作。在整体上，突出了实验性与民族化的融合，其风格也更加多元化。和苦艾酒时期所不同的是，现在的低苦艾的力度感更强了。如果说乐队从前的力度来自于编配，那么这种力量则来自于作品本身的厚度。
和他们的名字一样，低苦艾在创作上基本维持的是一个很“低”的状态。它也强调爆发，但这种爆发与刻意追求的声嘶力竭并不相同。它来自真实的感受，是内心情绪的积累，是建立在足够的观察之上的。而这种观察，也是一种来自光线微弱处的观察。它的独特之处正在于，站在更低的地方，却看到更全的风景与人心。低苦艾公认的与最大的特点是其音乐中的关怀色彩。大到人与社会，小到石头花草，在他们的眼中，众生平等但却一切皆苦。所以，在很多作品的歌词中他们都表现出了一种低沉的凝视，以一个旁观者的角度细细打量周围的一切。
在这张专辑歌曲的选择上，像《来自迷宫的音乐》延续了他们对the doors的尊重与迷恋；而《谁》、《我们不由自主地亲吻对方》、《小花花》这样民谣风格、有着悦耳旋律的作品，则最容易抓住听众的心。尤其是《小花花》，一首来自于乐队贝司手席斌的作品，这种直抒胸意的作品在以前低苦艾中并不多见；传统配器的《候鸟》则最接近从前的那支低苦艾。专辑中还有一首实验色彩很浓的歌曲《大圣》。同样来自80年代国产动画片的采样，但这并不是要赶复古的风潮，而是来自乐队自身的需要。齐天大圣这个中国古典人物中最具浪漫主义色彩的人物，其实代表了一种矛盾，它既法力无边，又必须要在一定的范围内服从管制。他火眼金金，能够分辨凡人无法分辨的鬼怪，很多时候，他能为了顾全大局而忍辱负重。这可能是绝大多数人都想达到却没轻易达到的状态。
其实低苦艾的音乐首先应当是一首诗，是用诗词化的方式描述世界与内心。然后在谱上曲，加入动机，最终呈现出现在这样的方式。不管你是否喜欢他们的音乐，你应该相信这绝对不是一只为了媚俗而存在的乐队。我不太赞同很多人将他们定义为一支民谣乐队的说法，尽管他们的音乐与大部分民谣追求的朴素真实是一致的。在一个浮躁的时代，做一些有头脑并体现智慧的歌曲，是需要沉淀的。也许，兰州，一个并没有前进的太快的城市，给了乐队更多的时间去观察生活，思考人与人的存在。正是兰州这座城市的城市性格造就了低苦艾。低苦艾从来都不是一队孤独的西北旅人，在他们的身后，是很多双关注的眼睛，他们是酒友、球友、歌友甚至是崇拜者。不管怎么说，正是这些元素构成了一个内涵丰富的生态系统。在其中，乐队先是描述了它们，然后再负责任地用音乐展现出来。当然，他们展现的不仅仅是自己，而是人的内心，是更大的世界。
越来越多的泡沫塑料与人造景观充斥我们眼球的时候，如何剔除那些假的东西，其实是听众自己的事情，音乐人只是提供给你一个方向而已。
我们不由自主的亲吻对方[唱片详情]
整张专辑都很棒
