参考中译名称 |
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相应英文名称 |
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所属音乐类型 |
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音乐风格说明 |
——即便在1970年代就有像“Grandmaster Flash”、“Afrika Bambaataa”,以及Grand Wizard Theodore这些“唱片骑士”作为“嬉蹦”(Hip-Hop)音乐的领军人物,但直到80年代中期,“说唱”音乐打入主流领域之时,MC才已经开始占据舞台,毕竟,为了争取到在电台中播放和取得商业跨界的任何机会,唱盘的音轨显然需要一个人声的焦点,那些首先玩转“嬉蹦”音乐街头即兴的混音者不可避免地退居二线。 ——虽然平衡(指突出音轨与人声焦点之间的平衡)将也许从未得到调整,但90年代中期,人们对“说唱”文化各个方面的日益增长的聚焦关注导致了“唱盘主义”作为一种单独风格出现。这里的明星是“唱片骑士”,在他们的节目单中,不是紧凑的押韵和音乐的顺滑流畅,而是他们有着搓碟、唱盘旋转回退,以及双唱机转盘演绎技巧(或称作双唱片节奏表演)。 ——一些最受欢迎的混音者(最著名的是“DJ Shadow”)真地是以可由自己自由支配的数千张唱片来构建自己的混音,并且是越古怪,效果越好。这些古怪内容的大多数不是来自稀有的“爵士”(Jazz)、“灵魂”(Soul)唱片中的鼓击间歇(drum breaks),便是来自于“放克”(Funk)唱片(考虑到无意义的人声采样,指导性和教育性唱盘也比较流行)。 ——前卫人物Christian Marclay在80年代早期创生出转盘交响曲,运用来自多样化音乐源头的素材。1987年,作为“迪斯科”(Disco)音乐时代一项遗产的“迪斯科混音俱乐部”(后来简称为“DMC”)举办了第一届混音冠军赛。这项竞赛很快成为“唱盘主义”者的竞技舞台,炫耀自己的才能,并获得同辈人的尊敬。 ——像“Qbert”、“Mixmaster Mike”、“DJ Apollo”,以及Rob Swift这些优秀的第二代“唱片骑士”成为正在出现的“唱盘主义”音乐的领军人物,其中,一些是个人,一些是新“唱盘主义”团体(像“Invisibl Skratch Piklz”、“the X-Men”(后来的“the X-Ecutioners”),以及“the Beat Junkies”)的一员。 ——尽管“唱盘主义”者的专辑从未完全跨界进入到“摇滚”(Rock)乐听众中,但新一拨混音者——“DJ Shadow”是其中的典型——通过降低现场演绎与物理技巧的作用而创作出全长度的录音室艺术作品,此举获得了评论界的赞赏。 | ||||
国外艺人/乐队 |
“DJ Shadow”、Christian Marclay、“Qbert”、“Mixmaster Mike”、“DJ Apollo”、Rob Swift、“Invisibl Skratch Piklz”、“the X-Men”、“the Beat Junkies” | ||||
国内艺人/乐队 |
待整理 | ||||
理解与聆听 |
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单曲 |
单曲名称 |
单曲类型 |
年份 |
选自专辑 |
艺人/乐队 |
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附: | |||||
单曲类型的划分 |
请浏览文件——“关于单曲类型” | ||||
编辑凡例 |
请浏览文件——“编辑凡例” | ||||
备注 |
上述有部分内容参考自AMG(www.allmusic.com)网站,如欲探讨,请联系:刘瑞勇;邮箱:prodigy@indiechina.com |