音乐风格：调性音乐（Modal Music）

参考中译名称

调性音乐

相应英文名称

Modal Music

所属音乐类型

爵士（Jazz）

音乐风格说明

——“调性音乐”是一种结构，而不能在很大程度上被视为一种“爵士”风格。

——在50年代出现“调性音乐”以前，独奏即兴是围绕一部作品特定的调而展开的——也就是说，围绕一部作品的调性中心，其中的旋律以及和弦演进都是以此调性中心为出发点，反馈回来的感觉就是要：消除不协和音或是保持作品的完整性。

——另一方面，调性即兴是基于调式或音阶的——但不只是近乎所有音乐艺人都熟悉的典型的大调和小调。最普遍使用的调式与主音阶关系紧密，然而，音阶中的每个音符同时也是一个新的调式的首发音符，这个新的调式将包含最初主音阶中的所有音符，但听起来却不一样，这是因为新的出发点重新编配了音符间距的排列。所以，如果一位音乐艺人在即兴中停下来，说一句“D和弦”，他实质上会选择任何一个调，只要这个调相对应的音阶中包含有音符“D”就行（除非是作曲者指明了在独奏中要运用特定的调式）。

——新的音符间距的排列能够制造出很不一样的情绪——举例来说，即便是C大调和A小调音阶用的是完全一样的音符，前者听起来的感觉是明亮和愉悦，而后者则更显得忧郁。因为音乐的感觉来自于那些音符的选择，所以“调性音乐”中的和弦演进通常保持相当的简洁，也是因为太多的变化将会使演绎者只有很短的时间去探索事前选定的调式。这样演奏出来的音乐有一种沉思的、诉诸理性的感觉，但与（举例来说）西海岸风格的“酷派爵士”（Cool）的柔和又不十分一样。

——“调性音乐”有一种微妙的紧张感，这是基于这样一个事实：独奏声线尽管是有旋律的，但其演进或转变却并不总是能契合听众的聆听习惯，而且，每次一种新调式的引入，则整个调性中心便发生转移，进而以一种微妙的不可预知性使得听众只好失去聆听上的平衡。

——Miles Davis是第一位依照调性结构进行即席创作和作曲的“爵士”艺人，他的《Kind of Blue》是最权威的调性“爵士”专辑，这张唱片中两位伴奏者——John Coltrane和Bill Evans——后来在他们自己的方向上也成为了调性“爵士”的创新者。

——“调性音乐”的自由发挥助力为“前卫爵士”（Avant-Garde Jazz）领域中狂热的结构实验铺平了道路，后者在即将到来的50年代末开始成形。

国外艺人/乐队

Miles Davis、John Coltrane、Bill Evans

国内艺人/乐队

待整理

理解与聆听

／

单曲

单曲名称

单曲类型

年份

选自专辑

艺人/乐队

<Jack Rabbit>

器乐

1964

《Inventions & Dimensions》

Herbie Hancock

附：

单曲类型的划分

请浏览文件——“关于单曲类型”

编辑凡例

请浏览文件——“编辑凡例”

备注

上述有部分内容参考自AMG（www.allmusic.com）网站，如欲探讨，请联系：刘瑞勇；邮箱：prodigy@indiechina.com