当这种迷幻摇滚逐渐盛行,乐手们才发现,当时的效果器(主要是吉他效果器)音色变化已远远不能满足人们的需要,于是各种仿迷幻效果的吉他效果器应运而生,并被广泛使用。1965年以后的摇滚乐突然变了样,音乐变得越来越混浊,声响变得越来越模糊,哇音、发嗞、延时效果在演奏中被大量使用,这就是迷幻摇滚。
那些乐器设备制造专家不停地修改线路板,以让音色更加时髦,乐手们则把它拿过来表现幻觉体验。一直以来,摇滚乐与致幻剂就纠缠不清,导致迷幻摇滚在嬉皮运动结束后仍断断续续地延续下来。但每个阶段对迷幻音乐审美方式都不一样,这与设备改进、致幻剂致幻效果变化有关,但形式上基本没变,60年代摇滚乐手在舞台上不停地演奏,台下服用大麻或LSD和今天DJ表演与舞池跳舞者服用摇头丸没什么区别。
先锋作曲家家约翰·凯奇(John Milton Cage)对噪音曾有过这样的评价:“无论你在何处,你听到的大都是噪音,当你不注意的时候,它在打扰你,当你聆听的时候,发现它奇妙无比。”这是凯奇关于噪音美学的相对论, 而噪音仅仅是凯奇噪音概念的一种,在其中却起到颠覆传统音乐美学的作用。