比如，迷幻摇滚中很多残存下来的乐队，最后都朝重金属和激进摇滚方向发展，重金属继承了迷幻摇滚的噪音，激进摇滚继承了迷幻摇滚的实验色彩。当80年代“音速青年”（Sonic Youth）、“我的血腥情人节”（My Bloody Valentine）和“耶稣与玛丽锁链”（The Jesus and Mary Chain）出现时，迷幻色彩完全可以通过技术来完成。这些恐怖噪音的制造者们用毫无道理的声响来刺激人们的耳膜，对不明白的人来说这是神经错乱；但对任何一个观看他们现场演出的人来说，都知道这意味着什么。
电子合成器的出现同样和迷幻音乐结合在一起，80年代在芝加哥出现的House Beat为电子界迷幻音乐承传下一条脉络，当英国的“石玫瑰”（The Stone Roses）乐队用精致、优美的旋律把House Beat转化成一种怀旧色彩新浪潮音乐时，迷幻音乐借电子乐潮流在90年代借尸还魂，超低中音的音箱为那些“磕药”的迪厅常客创造了一种新的迷幻境界——狂喜。
但狂喜总是暂时的，一个宁静的时代，人们想通过药物来给自己制造混乱；一个混乱的时代，人们又要通过药物来给自己制造片刻安宁，说来说去都是逃避。但像肯·凯西这样把逃避演变成文化高度的时代再也不会有了。
