（二） 关于音乐
记者：沼泽的第三张唱片《失落的梦想》十月才正式发行。作为一支成军十年的乐队，在进度上似乎比其他乐队要慢很多，你们自己是如何看待这个问题的呢？
海亮（沼泽）：其实并不慢呀，尽管和主流的流行乐比起来，那是慢了太多了，一个香港的歌手可以在一年里出4张专辑，但在indie或摇滚的圈子里，三四年出一张专辑是很常见的事。并且你觉得，创作的速度和创作的质量哪个更重要呢？
记者：这张唱片里的人声部分少了很多，海亮唱的明显比以前少了，新的是添加了一些人声朗诵进去。将来会一直是这个方向，向纯器乐的方向发展吗？
海亮（沼泽）：我们没必要设定一个方向然后慢慢地过渡，如果真要变成纯器乐，那我们一下子做成纯器乐就可以了，没必要逐步去改变。之所以变得更器乐化，那是我们自然而然地习惯了用乐器去表达感情了，而人声始终还有一席之地也是因为觉得我们还需要它。最好的情况或许是，人声也成为器乐的一部分，我们还在努力。
记者：在你们的唱片里我们可以发现沼泽已经成功从一支传统摇滚乐队转型为一支实验后摇乐队，其中有什么契机让你们觉得后摇是比较符合你们需要的表达方式吗，例如是否是出于某支乐队或者某张唱片的启发，又或者是乐队成员本身比较偏好后摇呢？
海亮（沼泽）：你说的情况都有，我们也同样热爱那些伟大的后摇乐团，还有一种原因是，我们也喜欢器乐的表达，从我们最早期的作品开始，大段大段的器乐就已经是我们创作传统的一部分了，但它不一定来自后摇，而是来自我们很热爱的pink floyd、the doors、radiohead等等，他们有着许多器乐的独特、出彩的运用；而不断循环的句型更可能来自一些电子乐队，我们也借鉴了一些声音艺术对声音的开拓和尝试；最后，我个人的成长背景，有许多中国国乐的聆听经历，器乐曲一直就是国乐的重要组成。大致是这样吧，还有一些小一些影响，比如早期曾给过我们许多有益意见的前辈，他们对爵士的喜爱，诸如此类。我只能说，很幸运地，我们一直不仅仅只听摇滚乐。
记者：后摇在国内兴起的时间和你们转型（传统摇滚转为电音后摇）的时间不谋而合，这是巧合还是相互之间有联系的？
海亮（沼泽）：和前面说的一样，两种情况都有吧。但我并不觉得过去的沼泽就是所谓的传统摇滚，因为即使最早期的沼泽，也是充满了实验的色彩，而至于说有传统摇滚的继承，那也是很自然的，而且直到现在也依然有的。
我们先是在自己的道路上前进，那时候，我们已经自己琢磨了一批很实验性的器乐作品，尽管我们还没有怎么了解过Post Rock这种风格，然后越来越多听到朋友说我们的音乐是后摇，又介绍了许多这类音乐给我们，于是你发现有一些东西正好是和自己同声同气的，你自然就会学习它。
我们都那么热爱Sigur ros、EITS、Mogwai、Mono和Tortoise，许多许多，最难忘的是，05年我们几个一起在香港看Mogwai的专场，我在台下，随着音乐思绪翻腾，完全震住了。每当我爱上一些作品，总会有一种这样的体会，觉得这些声音就是对自己的困惑、悲伤的一种治疗，那会儿，我真切地感到这一点。
海亮在演奏古琴(巡演上海站)
记者：古琴的加入让许多乐迷为之一喜，中国传统乐器和现代实验音乐的结合在中国的非主流音乐界算是首次吗？当时为什么会想到这个点子？海亮以前学过古琴吗？
海亮（沼泽）：那不是忽然想起来的，前面我说过，和我的家庭的确很有关系，我爸爸的影响，我对国乐一直有一种不自觉但其实挥之不去的很深的情感。这种经历相信或多或少，许多中国人都会有，所以也可以说，这样的尝试一直就有不少。只是古琴相对会少一些，原因之一是古琴很难收音。我之所以选择古琴，是因为我很热爱古琴，但我学古琴的时间并不长，而且古琴的学问很渊博，我要学的还很多很多。
记者：因为少了人声部分的关系，被表达的都通过了音乐而非借助歌词的力量，会不会提高了你们做音乐的难度？如果乐迷将你们要表达的完全曲解了，你们会重新考虑填上歌词吗？
海亮（沼泽）：那倒没想过，至于曲解，我觉得一个作品被创作出来，就不再是只属于创作者的了，每个人听都会有他们自己的理解，这也是再正常不过的事，或者说这也是蛮有趣的一件事，想象空间越大的音乐，越是有这种情况。但当然，碰上有人能体会你的一些想法，那还是会让我们感动和振奋的，知音嘛。
记者：VJ姬晓的加入让沼泽的音乐变得更立体也更直观了，最初是怎样想到要在现场的演出里加入视频这个想法的？会不会担心观众在视频的“诱惑”或者引导下，对你们音乐的理解或者想象力有所收窄？
海亮（沼泽）：应该不会，我们只是提供多一种选择而已，就好比音乐多了一个声部。而且我们也有共识，尽量会做一些更抽象一些的视频素材。而且如果他不喜欢受到干扰，他完全可以闭上眼睛去听，事实上不少来看沼泽的人也会这样做呢。
记者：有没有和其他艺人或者乐队合作的打算，例如刘以达？
海亮（沼泽）：近期最重要的是，和内地、港、台十几个乐队、音乐人的一个合作，其实唱片已经做好了，只等89268排期出版了，名字就叫做《变形记》，唱片里他们会用自己的风格，重新翻唱或者remix沼泽的一些旧作，比如自然卷的娃娃把我们的《时光倒流》唱得很缓慢很飘逸，陈浩峰则将《清晨》唱得异常诡秘，林志英remix的《二维》则象是一幅魔幻电影的声音背景，还有惘闻、声音与玩具、48V、inlove、A、Gloden cage、Oliver、The Pliable、Alok、前跳房子的刘利敏，大家的演绎都很有个性，应该给人感觉会很新鲜、很有趣的。说到达哥，很感激他对我们的欣赏，我们也很期待有更多的交流甚至合作。
