音乐风格：嬉蹦／城市灵魂（Hip-Hop/Urban）

参考中译名称

嬉蹦／城市灵魂

相应英文名称

Hip-Hop/Urban

所属音乐类型

节奏布鲁斯（R&B），说唱（Rap）

音乐风格说明

——“嬉蹦”和“城市灵魂”音乐产生于70年代末期，它们各自已有的发展经历常常是缠结在一起的。

——“城市灵魂”（Urban Soul）乐藉由“费城灵魂”（Philly Soul）流畅的风格和“迪斯科”（Disco）音乐吸引人的舞曲而成形，并发展出自己的风格。

——“城市”音乐的创生得力于传统的“灵魂”（Soul）乐，也同等程度地（如果不是更多地）归功于主流的“流行”乐，音乐中合成器乐色的铺陈、巧妙而吸引人的制作以及对叙事歌曲的依赖，令“城市灵魂”音乐很少有听起来像是一种“灵魂”乐，反倒像是“流行”乐，这也是为什么它在80年代成为占统治地位的非洲裔美国人音乐类型的原因之一。一些艺人——诸如Michael JackSon和Prince——基于自身对传统风格的理解，创造出自己独特的风格，令这种音乐表现得更加活跃和令人愉快，但多数“城市灵魂”音乐艺人仅仅就是遵循传统风格进行创作，作品中有较优秀的（如Luther Vandross），也有较低劣的，参差不齐。

——到70年代末，“城市灵魂”音乐已尝试融入“嬉蹦”音乐元素的创新，“嬉蹦”是一个概括性词汇，是指“说唱”音乐及由此衍生出来的一种文化。

——最初的“说唱”音乐是十分简单的，就是歌手在刮擦唱片和鼓击节拍的声响下快速地说出歌词内容，但随着自身的向前发展，“说唱”音乐变得复杂起来。“硬核”风格的“说唱”乐手——诸如“Run-D.M.C.”乐队和“Boogie Down Productions”乐队——保持最低限度的节拍，并重点突出歌词内容，与此同时，间或加入“硬摇滚”（Hard Rock）风格的吉他，他们为其后的“Public Enemy”乐队铺平了道路。“Public Enemy”乐队尖锐的、政治性的韵文歌词与稠密的采样重拍是80年代末和90年代初“说唱”音乐的先驱之声。

——截至此时，“城市灵魂”音乐已经在其“新杰克摇摆”（New Jack Swing）风格（带有“说唱”风格节奏的“城市灵魂”音乐）的形式中吸收消化了“嬉蹦”音乐元素。

——此外，诸如“MC Hammer”、“Young MC”以及“Vanilla Ice”等“说唱”艺人将“嬉蹦”音乐变得更加圆润，从而创作出首先获得成功的“流行说唱”（Pop-Rap）单曲。

——一些“说唱”乐队——诸如“N.W.A”——则影响到“匪帮说唱”（Gangsta Rap）风格，“N.W.A”乐队采用“PE”（即“Public Enemy”）风格的声响，但专注于讲述暴力、犯罪和性内容的漫画风味的故事。随着“N.W.A”乐队的解散（“Ice Cube”、“Eazy-E”和“Dr. Dre”各自单飞展开独立生涯），“匪帮说唱”进入一个有趣的发展阶段。

——在“Dre”的导引下，“匪帮说唱”音乐欣然接受“Funkadelic”乐队风格的摇摆节拍和重低音。从物理声波上看，与“Public Enemy”创作的蓝本相比，“Dre”的音乐相当鲜有挑衅性，很快地，在诸如Mary J. Blige这样的歌手声乐形式下，这种声音跨入到“城市灵魂”音乐领域中。不超过几年之间，“后匪帮说唱”乐手（如“Puff Daddy”）便已模糊了“嬉蹦”和“城市灵魂”之间的界限，将二者融合地非常到位，以致不可能区分出这两种音乐。

国外艺人/乐队

Michael JackSon、Prince、Luther Vandross

国内艺人/乐队

待整理

理解与聆听

／

单曲

单曲名称

单曲类型

年份

选自专辑

艺人/乐队

／

附：

单曲类型的划分

请浏览文件——“关于单曲类型”

编辑凡例

请浏览文件——“编辑凡例”

备注

上述有部分内容参考自AMG（www.allmusic.com）网站，如欲探讨，请联系：刘瑞勇；邮箱：prodigy@indiechina.com